De jaren 1970 markeerden een periode van belangrijke transformatie voor Marvel Comics, die iconische verhaallijnen introduceerde zoals "The Night Gwen Stacy stierf" en de diepgaande ontmoeting van Doctor Strange met God. Het was echter de jaren 1980 die de erfenis van Marvel echt stold, wat velen als de gouden eeuw van het bedrijf beschouwen. Dit tijdperk werd bepaald door het baanbrekende werk van legendarische makers zoals Frank Miller op Daredevil, John Byrne op Fantastic Four, David Michelinie on Iron Man en de piek van Chris Claremont's run op X-Men. Niet over het hoofd worden gezien zijn de bijdragen van Roger Stern aan het werk van Amazing Spider-Man en Walt Simonson aan Thor, die net om de hoek waren. Deze makers en hun mijlpaalruns zijn cruciaal om de blijvende aantrekkingskracht van deze personages vandaag te begrijpen.

In deze uitgebreide verkenning van de geschiedenis van Marvel duiken we in de jaren 1980, een decennium dat misschien als de ware gouden eeuw van het bedrijf wordt beschouwd. Ga met ons mee terwijl we onze serie met deel 7 voortzetten, gericht op de essentiële kwesties van Marvel!

Meer essentiële wonder

• 1961-1963 - De geboorte van een universum
• 1964-1965 - De Sentinels zijn geboren en Cap Dethaws
• 1966-1969 - Hoe Galactus Marvel voor altijd heeft veranderd
• 1970-1973 - De nacht Gwen Stacy stierf
• 1974-1976 - De Punisher begint zijn oorlog tegen misdaad
• 1977-1979 - Star Wars redt Marvel van faillissement
• The Dark Phoenix Saga en andere X-Men-verhalen aller tijden

The Dark Phoenix Saga en andere X-Men-verhalen aller tijden

Chris Claremont's transformatieve run op X-Men, die in 1975 begon, bereikte zijn hoogtepunt in de vroege jaren 1980 met drie zaadverhalen. De eerste, de Dark Phoenix Saga, omvatte X-Men #129-137 en wordt algemeen beschouwd als het meest iconische X-Men-verhaal ooit verteld. Dit epische verhaal, mede geplot en geïllustreerd door John Byrne, volgt de transformatie van Jean Gray in de Dark Phoenix, een kosmische entiteit gecorrumpeerd door de Hellfire Club. De saga introduceerde niet alleen belangrijke personages zoals Kitty Pryde (Shadowcat), Emma Frost en Dazzler, maar leverde ook een van de meest emotioneel geladen momenten in de geschiedenis van X-Men met het ultieme offer van Jean Gray. Ondanks talloze aanpassingen, waaronder films als X-Men: The Last Stand en Dark Phoenix, geloven veel fans dat de animatieserie, zoals X-Men: The Animated Series en Wolverine & The X-Men, de essentie van het verhaal meer trouw hebben.

Nadat de dagen van toekomstige verhaallijn in het verleden in X-Men #141-142 op de voet volgden, werden een andere hoeksteen van de X-Men Mythos. Dit verhaal, met de tijdreizende inspanningen van een volwassen Kitty Pryde om een ​​dystopische toekomst te voorkomen die wordt gedomineerd door Sentinels, is meerdere keren herzien en aangepast, ook in de 2014 Film X-Men: Days of Future Past and the Animated Series Wolverine & The X-Men.

Het derde opvallende verhaal uit deze periode is X-Men #150, waar een confrontatie met Magneto bijna resulteert in de dood van Kitty Pryde, wat leidt tot de openbaring van de overlevende van de Holocaust van Magneto. Dit cruciale moment vormde het toneel voor zijn complexe karakterontwikkeling in een meer moreel dubbelzinnige figuur.

De eerste optredens van Rogue, She-hulk en de nieuwe mutanten

De jaren 1980 zagen ook de introductie van verschillende belangrijke karakters, vooral opmerkelijke vrouwelijke helden. Rogue, die een fan-favoriet lid van de X-Men zou worden, debuteerde als een schurk in Avengers Jaarlijks #10. Aanvankelijk onderdeel van Mystique's Brotherhood of Evil Mutants, markeerde Rogue's absorptie van de krachten van Carol Danvers een belangrijk keerpunt voor beide personages. Deze kwestie benadrukte ook de complexe relatie van Carol met de Avengers, waardoor het toneel was voor haar toekomstige relaties.

Een ander belangrijk debuut was dat van She-Hulk in Savage She-Hulk #1. Gemaakt door Stan Lee, Jennifer Walters, de neef van Bruce Banner, verwierf haar krachten door een transfusie van noodbloed. Hoewel haar eerste serie niet goed werd ontvangen, floreerde het personage van She-Hulk bij het toetreden tot de Avengers en Fantastic Four, die uiteindelijk leidde tot haar weergave door Tatiana Maslany in de MCU's She-Hulk-serie.

The New Mutants, Marvel's eerste X-Men spin-off serie, debuteerde in Marvel Graphic Novel #4 voordat ze overstapten naar hun eigen titel. Dit team van tienermutanten, waaronder kanonskogel, zonnevlekken, karma, Wolfsbane en Dani Moonstar (later Mirage), samen met de latere toevoeging van Illyana Rasputina (Magik), legde de basis voor toekomstige verhalen en aanpassingen, zoals de 2020 New Mutants -film.

Iconische verhaallijnen voor Daredevil, Iron Man en Captain America

Daredevil #168 markeerde een transformerend moment voor het personage, introduceerde Elektra en zette het toneel voor Frank Miller's invloedrijke run. Deze periode zag de mythologie van Daredevil evolueren met grimmig realisme en elementen van misdaad noir, inclusief de introductie van kingpin als een aartsvijand, het achtergrondverhaal van stok en de iconische dood van Elektra in handen van Bullseye. Miller's werk in Daredevil #168-191 blijft een toetssteen voor latere aanpassingen, waaronder de 2003-film en de 2015 Netflix-serie, met de aankomende MCU-show Daredevil: Born Again doorgaan met deze erfenis.

Iron Man's Doomquest-verhaallijn in Iron Man #149-150, gemaakt door David Michelinie en Bob Layton, zag Tony Stark's eerste solo-confrontatie met Doctor Doom, wat leidde tot een avontuur in Arthurian Times. Dit is niet alleen gestold als een belangrijke tegenstander voor Iron Man, maar vormde ook het toneel voor toekomstige samenwerkingen tussen Doom en Morgan Le Fay.

De strijd van Captain America met Baron Blood in Captain America #253-254, geschreven door Roger Stern en geïllustreerd door John Byrne, bood een donkerder verhaal dan normaal, met de confrontatie van Cap met een nazi-vampier uit zijn WOII-dagen met de indringers.

Moon Knight wordt een held en Marvel helpt bij het creëren van de Gi Joe -mythologie

De overgang van Moon Knight van antagonist naar held werd gestold in Moon Knight #1, waar Doug Moench en Don Perlin zijn achtergrondverhaal uitwerken en zijn alternatieve identiteiten introduceerden, Steven Grant en Jake Lockley. Deze kwestie legde de basis voor alle daaropvolgende Moon Knight -verhalen.

Ten slotte was de betrokkenheid van Marvel bij GI Joe, hoewel hij de franchise niet bezat, een belangrijke rol speelde bij het creëren van de mythologie. De Real American Hero Toy Line werd aangevuld met een Marvel -stripreeks vanaf 1982, met Archie Goodwin en Larry Hama die de personages en verhaallijnen ontwikkelden die Gi Joe tot een populaire titel maakten, vooral onder vrouwelijke lezers vanwege de sterke vrouwelijke personages.