На саммите в кости в Лас -Вегасе Нил Друкманн из Naughty Dog и Кори Барлог из Sony Santa Monica участвовали в откровенной дискуссии о сомнениях, распространенной теме в своих творческих путешествиях. Их часовой разговор охватывал личную неуверенность, выявление успешных идей и проблем развития персонажей в нескольких играх.

Один вопрос аудитории поставил убедительную проблему: как они подходят к развитию персонажей в продолжениях? Ответ Druckmann был неожиданным: он не рассматривает продолжения во время работы над первоначальной игрой. Он интенсивно фокусируется на текущем проекте, рассматривая каждый как отдельный опыт. Любые идеи продолжения являются спонтанными, а не заранее запланированными элементами. Он, как известно, заявил, что подходит к каждой игре, как если бы она была его последней, гарантируя, что каждый творческий импульс полностью реализован в рамках текущего проекта. Этот подход, объяснил он, распространяется на большую часть его работы, за исключением «Последнего из нас» сериала, который имеет заранее определенную многосезонную дугу.

Для продолжений Druckmann пересматривает предыдущую игру, выявляя неразрешенные элементы и потенциальные дуги персонажей. Если не появляется убедительное направление, он считает завершение истории персонажа. В качестве примера он сослался на Uncharted ряд, подчеркивая их итеративный подход к каждому выпуску, постоянно ищет свежие повествования и избегая повторения. Отсутствие предварительно определенной дорожной карты позволяет провести органическую эволюцию и предотвращает творческое стагнацию.

Барлог, наоборот, использует тщательно спланированный, долгосрочный подход, соединяющий текущие проекты с идеями, задуманными годами ранее. Хотя он находит этот метод творчески полезным, он признает его огромный стресс и неотъемлемые проблемы координации многочисленных людей и перспективы смены в течение длительных периодов. Этот подход, признается он, требует уровня уверенности, которым не обладает Druckmann. Druckmann предпочитает более непосредственное внимание, концентрируясь на настоящем, а не на долгосрочном планировании.

Разговор перешел к эмоциональному потери их карьеры. Друкманн выразил свою постоянную страсть к развитию игр, сославшись на точку зрения Педро Паскаля на искусство в качестве движущей силы. Он признал интенсивный стресс и негатив, в том числе угрозы смерти, но в конечном итоге его любовь к рассказыванию историй и работа с талантливыми людьми перевешивает проблемы.

Затем Друкманн расспросил Барлога о том, что насыщенность, вызвав острое размышление о неустанном стремлении творческих амбиций. Барлог описал бесконечное стремление к «следующей горе», ненасытное желание создать, даже после достижения значительного успеха. Он утверждал, что это внутреннее принуждение является как благословением, так и проклятием, что приводит к неустанной работе, несмотря на потенциал для выгорания.

Druckmann повторил это чувство, но с более измеренной перспективой, подчеркивая важность создания возможностей для других. Он планирует постепенно сократить свое участие в повседневных операциях, позволяя другим принимать бразды правления и принимать проблемы и вознаграждения за творческое лидерство. Барлог в юмористическом контрапункте объявил о своем намерении уйти в отставку.