Ang Hamon ng Silent Protagonists sa Modern RPGs: A Dragon Ball Creator’s Perspective

Sa konteksto ng tuluy-tuloy na pag-unlad ng teknolohiya ng laro at ang patuloy na nagbabagong kapaligiran sa pag-develop ng laro, si Yuji Horii, direktor ng seryeng "Dragon Quest" ng Square Enix, at Hashino, direktor ng paparating na RPG game ng ATLUS na "Metaphor: ReFantazio" Gui , tinatalakay ang paggamit ng mga silent protagonist sa mga modernong laro. Ang talakayang ito ay hinango mula sa isang panayam na kasama sa kamakailang nai-publish na buklet na Metaphor: ReFantazio Atlas Brand 35th Anniversary Edition. Tinatalakay ng dalawang direktor ng RPG ang iba't ibang aspeto ng istilo ng pagsasalaysay sa genre, kabilang ang mga hamon na kinakaharap ng isang serye tulad ng Dragon Quest habang nagiging makatotohanan ang mga laro.

Isa sa mga pundasyon ng serye ng Dragon Quest ay ang paggamit ng mga silent protagonist, o "symbolic protagonists" gaya ng paglalarawan sa kanila ni Yuji Horii. Ang mga silent protagonist ay nagbibigay-daan sa mga manlalaro na ipakita ang kanilang sariling mga emosyon at mga reaksyon sa pangunahing karakter, at sa gayo'y pinapahusay ang pagsasawsaw ng manlalaro sa mundo ng laro. Ang mga tahimik na character na ito ay kadalasang nagsisilbing stand-in para sa player, na nakikipag-ugnayan sa mundo ng laro pangunahin sa pamamagitan ng mga opsyon sa pag-uusap sa halip na mga linya.

Ipinaliwanag ni Horii na dahil ang mga unang laro ay may mas simpleng graphics at hindi nagpapakita ng mga detalyadong expression ng character o animation, mas madali at mas makatwirang gumamit ng tahimik na kalaban. "Habang nagiging makatotohanan ang mga laro, kung gagawin mong tatayo lang ang bida, para silang tanga," pabirong sabi ni Horii.

Binanggit ni Horii ang kanyang unang pagnanais na maging isang manga artist at sinabi na ang kanyang pagmamahal sa pagkukuwento at pagkahumaling sa mga computer ang nagbunsod sa kanya na pumasok sa industriya ng video game. Ang "Dragon Quest" ay nagmumula sa hilig ni Horii at ang setting ng laro upang isulong ang kuwento sa pamamagitan ng pakikipag-ugnayan sa mga boss ng laro. "Ang Dragon Quest ay karaniwang binubuo ng mga pag-uusap sa mga taong-bayan, na may napakakaunting salaysay. Ang kuwento ay nilikha gamit ang dialogue. Iyon ang saya nito," paliwanag niya.

Inamin ni Horii na may mga hamon sa pagpapanatili ng diskarteng ito sa mga modernong laro, kung saan ang mga makatotohanang graphics ay maaaring parang wala sa lugar para sa isang hindi tumutugon na protagonist. Sa mga unang araw ng Dragon Quest, ang mga minimalist na graphics ng panahon ng Nintendo Entertainment System (NES) ay nangangahulugang madaling isipin ng mga manlalaro ang kanilang sariling mga emosyon at mga reaksyon upang punan ang mga puwang na iniwan ng tahimik na kalaban. Gayunpaman, habang ang mga graphics at sound effect ng mga laro - pati na rin ang iba pang mga kadahilanan - ay nagiging mas detalyado, inamin ni Horii na ang mga silent protagonist ay lalong mahirap ilarawan.

"Ito ang dahilan kung bakit, habang ang mga laro ay nagiging mas makatotohanan, ang uri ng mga bida sa Dragon Quest ay nagiging mas mahirap ilarawan. Ito ay magiging isang hamon din sa hinaharap," pagtatapos ng creator.

Ang Dragon Quest ay isa sa ilang pangunahing serye ng RPG na patuloy na gumagamit ng tahimik na kalaban, na nananatiling tahimik sa buong laro bukod sa paggawa ng ilang reaktibong tunog. Sa kabilang banda, ang iba pang serye ng RPG tulad ng Persona ay nagsama ng voice acting para sa kanilang mga protagonista sa mga laban at cutscene, lalo na mula noong Persona 3. Samantala, ang paparating na laro ni Katsura Hashino na Metaphor: ReFantazio ay magkakaroon ng ganap na boses na bida.

Habang pinag-iisipan ng mga creator ng Dragon Quest ang limitadong emosyonal na pagpapahayag ng mga silent protagonist sa mga modernong laro, pinuri ni Hashino ang kakaiba at emosyonal na karanasang dinala ni Horii sa laro. "Sa tingin ko ang Dragon Quest ay naglagay ng maraming pag-iisip sa kung ano ang mararamdaman ng manlalaro sa ilang mga sitwasyon," sabi ni Hashino kay Horii, "kahit na nakikipag-ugnayan sa mga ordinaryong taong-bayan ay nararamdaman ko na ang laro ay palaging tungkol doon , iniisip kung anong mga emosyon ang lalabas kapag may nagsabi ng isang bagay.”